Helnwein: Ich bin trotz allem gerne in Los Angeles, muss ich sagen. Ich geniesse es, wenn ich früh in der Morgensonne durch die ausgestorbenen Strassen Downtowns ins Atelier gehe, vorbei all den Graffiti-Kunstwerken an den Fassaden der heruntergekommenen Industriebauten und dem Abfall auf der Strasse. Bis Mittag lebe ich in einer Ghost-Town, da hier vorher kaum einer auf ist. Es ist ein bisschen wie in einem Film. Es hat was von "Blade-Runner", der ja auch hier gedreht wurde. Verfall hat seine eigene Faszination und Ästhetik. ...

In der Kategorie „beste Ausstattung" wird Gottfried Helnwein für sein Bühnenbild von „Ring II" des Choreographischen Theaters Johann Kresnik gelobt. Auch in der Kategorie „bestes Schauspielhaus" findet Bonn Erwähnung. Die Abschaffung der Biennale Bonn wird in der Umfrage von den Kritikern ausdrücklich bedauert. ...

Die akrobatische Leistung des Abends ist einmal mehr atemberaubend: Auf einem Lichtring hoch über der Bühne stehen die Engel, die den halb himmlischen und halb irdischen Helden aus ihrer Mitte verstoßen - und in eine apokalyptische Welt senden, um "Gottes liebste Gabe" zu suchen. Fortan kämpft Seyffert, dessen asketische Gestalt mit seiner artistischen Maßlosigkeit korrespondiert, um den erneuten Aufstieg.
Dass all dies mit den Bildern und Videos von Gottfried Helnwein sowie mit einer Mischung aus esoterischer Liturgie und martialischen Beats unterlegt wird, verstärkt die beklemmende Wirkung. Denn Helnwein hat mit seinen Gemälden von toten Kindern sowie von bandagierten und gewaltsam deformierten Gesichtern eine Marktlücke besetzt, die in ihrer szenischen Übersetzung mit Obszönität spielt. ...

Für Seyffert ist "Peri - zwischen Himmel und Hölle" kein neuer Stoff, den er da erzählt und tanzt. 2004 zeigte er beim Schumannfest in Düsseldorf als Auftragsarbeit in der dortigen Tonhalle das Oratorium "Das Paradies und die Peri". Ein Orchester spielte damals, Tanz und die Videos des Künstlers Gottfried Helnwein machten das Schumannsche Werk komplett. ...

Wie sah es in Arno Brekers Atelier aus?
Helnwein: Überall standen Gips-Plastiken von Negern und Juden herum, die er nach dem Krieg hergestellt hatte. Eine heroisierende überlebensgroße Büste stellte einen beleibten Schwarzen in Uniform und vielen Orden dar. Ich fragte, wer das sei. „Das war der frühere Präsident der Elfenbeinküste“, antwortete er. „Der tauchte in den sechziger Jahren bei mir auf, legte seinen Arm um meine Schultern und sagte: ‚Breker, kommen Sie zu mir an die Elfenbeinküste. Ich werde Ihr zweiter Hitler sein". Breker sollte eine neue Hauptstadt entwerfen, was dieser auch sofort tat. Er zeigte mir das Gipsmodell dieses Utopia in dessen Mitte sich ein gigantischer Platz befand mit der riesigen Skulptur eines Afrikaners - mit zerrissenem Hemd und gesprengten Fesseln, der aufgewühlte Blick und die geballte Faust gen Himmel gerichtet. Auf meine Frage, was aus dem Projekt geworden sei, antwortete Breker mit leiser, resignierender Stimme "Der Präsident ist leider kurze Zeit darauf gestürzt worden"
Wie reagierte Breker, als Sie ihn mit Ihrem Beyus-Porträt in der Hand fotografierten?
Helnwein: Er hielt das Bild hoch und murmelte: „Das hätte sich der Beuys aber nicht träumen lassen.“ ...

Unter dem Titel „Angels Sleeping“ stellt die Galerie Rudolfinum Werke des österreichischen Malers Gottfried Helnwein aus. Der 1948 in Wien geborene Künstler ist für seine provokanten Bilder bekannt. Sie kreisen fast immer um das Thema Gewalt. „Vielleicht ist es ein Defekt, aber von frühester Kindheit an sah ich immer Gewalt um mich herum und die Angst, die sie hervorruft“, so der Künstler. ...

Es gab wirklich legendäre Exemplare. Einige besitzen auch heute noch Kultstatus und sind wahre Kunstwerke – selbst Berühmtheiten wie Gottfried Helnwein oder Andy Warhol haben schon Plattenhüllen gestaltet. Erkennen Sie diese Plattencover? (gh) ...

Der Held von Córdoba, ein Österreicher wie keiner, den sogar Gottfried Helnwein, der Maler der Verzweifelten, als wild lachenden Helden porträtiert hat, ist im Begriff, einer zu werden wie alle. Und damit einer wie das Klischee. Einer, der dem alten Zauber hinterhertrauert, während ihm bewusst wird, dass ihm die ganz großen Geschichten seines Lebens schon erzählt worden sind. Eine Erkenntnis, der man standhalten muss. ...

Nobelpreisträgerin Elfriede Jelinek ist die Feuerwehr, wenn alle anderen noch die Hände über dem Kopf zusammenschlagen: Auf Ihrer Homepage reagiert sie auf den Fall Amstetten, als hätte sie darauf gewartet.
Irgendwie ist es schon auffällig, dass solche Dinge immer in Österreich passieren. Natascha Kampusch. Oder der Knabenmissbrauch im Priesterseminar St. Pölten. Den heiligen Pölt, der dem zusah, mag man sich gar nicht vorstellen. Er sieht wahrscheinlich aus, wie von Helnwein gemalt. Und nun Amstetten. Wenn die Öffentlichkeit schon bei Natascha Kampusch aus allen Wolken fiel, so weiß sie nun endgültig nicht mehr, wohin sie fallen soll. Darauf, auf eine so gründlich, zäh, umfassend durchgearbeitete Niedertracht war niemand gefasst. ...

Der Reporter der Süddeutschen sieht in diesen Kriminalfällen, ohne kurzschlüssig über einen generellen Nationalcharakter zu spekulieren, eine sehr österreichische Form sozialer Abartigkeit, in der Lebensunfähigkeit mit Intelligenz gepaart sei. In den hyperrealistischen Bildern des österreichischen Malers Gottfried Helnwein findet Gertz einen Schlüssel zum Verständnis des Umfeldes, in dem das Amstettener Verbrechen möglich wurde. Helnweins grausame Bilder stossen den Betrachter darauf, das Schreckliche liege vor Augen – und kritisieren so das notorische Wegsehen. Das Verlies von Amstetten, so Gertz weiter, berühre etwas im Inneren der Österreicher, ihre verdrängte dunkle Seite. Dieser Hang zum Verdrängen werde in der österreichischen Kultur, auch der populären, immer wieder blossgelegt in Gestalt eines kaum verhüllten Grauens. ...

Das Drama von Amstetten rückt ein Verbrechen ins Licht, das hinter Fassaden scheinbar heiler Familien geschieht. Das Bild des österreichischen Künstlers Gottfried Helnwein gibt den Schmerz der Kinderseelen wieder. "The Song I" hat der in Irland lebende Künstler diese Zeichnung aus den 70er Jahren genannt. Helnwein hat in seinem gesamten Schaffen Schmerz, Verletzung und Gewalt von und an Kindern thematisiert. ...

Amstetten zwischen Fassungslosigkeit und Medienrummel: Ein Verlies mitten im Ort, ein Vater, der den Kindern ein Martyrium antut - wie man nun die Teile von etwas Unbegreiflichem zusammenzufügen versucht.
Das Verlies von Amstetten berührt auch etwas im Innersten der Österreicher, ihre dunkle Seite, die sich spiegelt in den Gedichten ihrer Autoren. Und in den Bildern von Gottfried Helnwein, wo Menschen zu sehen sind, denen Gabeln in die Augen gedrückt werden. Oder Mädchen, denen das Blut die Beine herunterläuft. Helnweins Bilder sind Albträume, sie handeln von Verliesen in den Köpfen - aber was sind die gegen Verliese, die es wirklich gibt. ...

Mit der eben angelaufenen Fotoausstellung mit Werken aus der eigenen Sammlung setzt das Lentos eine Tradition fort, die ihren Anfang zu Zeiten der Neuen Galerie nahm. Anfang der 80er setzte eine verstärkte Sammeltätigkeit ein, die im Jahr 2000 in einer Gesamtschau der Sammlung präsentiert wurde.
Angefangen bei den Pionieren William Talbot und Julia Cameron über die Künstlerportraits und Alltagsbeobachtungen von Hubmann, Lessing und Morath bis zu den verfremdeten und kunstdokumentarischen Werken der Gegenwart. Schöne Einzelstücke versammeln sich hier etwa von Dietmar Brehm, Gottfried Helnwein und Massimo Vitali ...

WELT ONLINE: Herr Raabe, Sie sind vor drei Jahren auf der Hochzeit von Marilyn Manson und Dita von Teese aufgetreten, inzwischen ist das Paar getrennt. Werden Sie auch auf Mansons nächster Hochzeit wieder spielen?
Max Raabe: Nur falls er sicher gehen will, dass es nicht hält. Ich kann jedem nur abraten, mich für Hochzeiten zu engagieren. Weil das nicht gut geht. Zwei Mal haben wir das gemacht, und beide Male ist das Paar nicht mehr zusammen. Wenn man kalkuliert eine Ehe in die Katastrophe führen will, dann sind wir die Richtigen. Die Manson-Feier auf dem Schloss von Helnwein in Irland war aber trotzdem sehr spektakulär. ...

Der eigentliche Star der Aufführung ist nicht der schmale, langhaarige Siegfried-Darsteller Sascha Halbhuber Stead und nicht einmal der Choreograf selbst, sondern sein Bühnenbildner: der Maler Gottfried Helnwein.
Wenn über einen Zwischenvorhang nicht gerade Fritz Langs "Nibelungen"-Stummfilm oder ein Disney-Comic im Nazi-Land flimmert, beherrscht ein riesiges Krankenbett die Szene: Symbol für den Brünnhilde-Felsen. Irgendwann wird es krachend eingerissen. Immer wieder rückt zudem ein gigantischer goldener Lastwagen-Reifen ins Zentrum, Versinnbildlichung des goldenen Nibelungen-Schatzes. Zum Finale kracht aus dem Bühnenhimmel ein großer US-Wagen auf einen ganzen Autofriedhof, ehe ein Kühlschrank mit vorausgehendem Inhalt folgt. Der hing von Anfang an drohend über der Aufführung. Schließlich fallen die Flügel-Attrappen in den Orkus unter der aufgerissenen Bühne; in diesem Walhall bleibt kein Stein auf dem anderen. ...

Massiv und plakativ äußern Kresnik und der für seine surrealen Gemälde bekannte Ausstatter Gottfried Helnwein ihre Nazi- und Faschismus-Kritik: Hakenkreuze werden nicht nur auf nackte Haut der Wagner-Schwiegertochter Winifred geschmiert, sondern regnen auch in einem Micky-Maus-Film vom Himmel. Es war fast wie immer in den 40 Jahren, in denen Kresniks "Choreographisches Theater" bundesweit mit gewaltigen und gewalttätigen Bilder-Orgien Theater- oder Opernabonnenten wachrüttelte, nicht selten verärgerte. Nach dieser letzten Uraufführung dominierte jedoch der Jubel. ...

Van Gogh, Modigliani, Monet: Die Liste der Maler, die zu Lebzeiten verkannt in der absoluten Bedeutungslosigkeit tümpelten, ist lang. „Bedeutungslosigkeit“ kennt Gottfried Helnwein wohl nicht. Mit 22 inszenierte er einen Studentenaufstand an der Wiener Kunstakademie, heute zählt er zu den bedeutendsten Künstlern unserer Zeit. Und zu den streitbarsten, um seinen Ansatz mit den Worten seines Freundes Marilyn Manson zusammenzufassen: „Kunst, die nicht provoziert, wird unsichtbar.“ ...

Johann Kresnik hat für die letzte Dämmerung der Tanzgötter am Rhein mit dem Künstler Gottfried Helnwein einen pathetischen Bildersturm inszeniert aus Blut und Feuer, Fleisch und Farbe. Und Videobildern: abwechselnd werden östliche Selbstmordattentäter und westlichen Amokläufer eingeblendet - der Wille zur Selbstzerstörung ist überall gleich.
Zum Schluss fallen Fernseher, Autos, Kühlschränke und Klaviere aus dem Bühnenhimmel. Zerstört werden die letzten Instrumente der Humanität, zurück bleibt die Welt als dampfender Schrottplatz. ...

Mit dem 2008-Zugpferd Kokoschka misst man sich mit dem Jahr 2006, als das Lentos mit Hilfe des Magneten Gottfried Helnwein 74.500 Interessierte anzog. „Dieses Ergebnis werden wir sicher erreichen, mehr wäre schön“, so Lentos Museum Direktorin Stella Rollig ...

"Heuer wollen wir an das Jahr 2006 anschließen", betonte Rollig. Damals sei mit der Helnwein-Ausstellung ein echtes Highlight gelungen, rund 75.000 Besucher wurden gezählt. Diese Zahlen wolle man heuer wieder erreichen, erklärte Rollig, die sich vor allem von einer Kokoschka-Schau Zuwächse erwartet. ...